PAUL NEWMAN, QUE TAMBIÉN ESTÁS EN LOS CIELOS

Rubio dorado. Ojos azules, muy azules, colocados perfectamente bajo unos parpados y unas cejas particulares, una nariz griega y un mentón masculino que le conferían ese aspecto varonil. Labios sensuales que enamoraban a todos. Y una sonrisa pícara que le daba ese aspecto entre niño travieso y hombre cínico. Sin duda una mezcla equilibrada que le convertían en un hombre muy atractivo. Probablemente “el hombre más guapo del mundo” como siempre decía mi madre. Pero lo que realmente le hacía único a Paul Newman era la personalidad arrolladora que latía dentro de ese cuerpo atractivo. No podía evitar caerte simpático hiciera lo que hiciese. Cuando Newman sonreía el mundo era más hermoso y mágico. Sabíamos que él ganaría de nuevo y creíamos que nos escaparíamos junto a él de cualquier prisión. Nos convertíamos en indomables como él. Aunque sabíamos que al final moriría cuando Paul Newman sonreía, podíamos creer en el cielo.

Boat Trip Bad Trip

Bad Trip
Creo que es, por ahora, la única película a la que he valorado como muy mala. Y no es que yo exagere, es que lo es. Esto si que es tirar el dinero, destrozar un celuloide y cargarse el llamado séptimo arte. En fin, sin comentarios. En realidad quería hacer esta crítica para poder decir que meter en la cinta a Sir Roger Moore, (el segundo mejor 007 de la Historia) lejos de salvar la taquilla hunde aún más este triste fiasco de viaje en barco y es que es como si en un restaurante te ponen una comida muy mala y te sacan para acompañarla un vino excelente, que encima está picado y por consiguiente no mejora la comida. El resultado es aún peor. Perdonad el símil gastronómico pero me pareció oportuno.

El caballero oscuro (The Dark Knight) DEMASIADO OSCURO

Algunos dicen que es la mejor película del héroe Batman, también conocido entre los malos como la rata voladora, y puede ser que así sea, pero a mí la que más se ajustaba al cómic es la primera de Jack Nicholson y Michael Keaton. No se pero este filme no me ha gustado y reconozco que es llevar la contraria a la mayoría de críticas que ven en esta cinta poco menos que una obra maestra. Será que la vi en el hospital después de tener un infarto que a punto estuvo de matarme y no me impresionaba facilmente o quizás fue que estaba demasiado oscuro todo. O puede que sea porque no me gustan los trabajos que se hacen de noche y que sigo prefiriendo a Supermán que trabaja de día y a cara descubierta. Una curiosidad es que a pesar de no figurar Tim Burtom como director, la caracterización que hace Heath Ledger del Joker me recordó al pátetico Eduardo Manostijeras y aunque Nicholson esté vivo me parece la suya una actuación mejor que esta tan sosa. Pero no me hagáis mucho caso, puede que me haya sentado mal la comida. Nota: Casi no hago una crítica de esta peli abrumado por la cantidad de juicios positivos pero consciente de que en el cine, como en casi todas las cosas, hay muchas opiniones distintas y que muchos de estos "críticos" críticos juzgarían "solo ante el peligro" como una cinta aburrida al final me animé y salió esto.

La momia: La tumba del emperador Dragón (La momia 3) O LA MAQUINA DEL DINERO

Hablar de la última película de la momia es, inevitablemente, hacer mención de las dos anteriores. El filme que dio origen a esta saga es una cinta, como poco, original y entretenida. Brendan Fraser lo borda y Rachel Weisz lo remata con bolillos de encaje. Lo mismo sucede con la siguiente entrega en la cual se logra el mismo resultado. Quizás sea por que se ha cambiado al director (Stephen Sommers) o porque Rachel Weisz ha sido sustituida por María Bello, mucho menos simpática que Weisz, el caso es que este film es aburrido desde el principio y consigue aburrirte hasta el final. Ver a estos dos talluditos antropólogos aventureros muertos del hastío de su vida cotidiana te contagia y acabas igual de harto de la absurda aventura en la que se meten. El filme es fantástico, quiero decir de fantasía y no cabe la menor duda, sobre todo viendo que Luke Ford, a sus casi treinta años haga de hijo de Fraser con sus buenos cuarenta, es aún más increíble que el que una momia resucite. Una cinta en la que lo único que se ha pretendido es el éxito en taquilla aprovechando el buen resultado de las anteriores. Para mi es lamentable que tantas veces el cine se convierta únicamente en una máquina de hacer dinero. Y lo peor es que amenazan con volver con una momia azteca. ¡Dios nos proteja!

90-60-90

Estas son las medidas que, tradicionalmente, se han establecido para indicar la perfección del cuerpo de una mujer y que ya no corresponderían precisamente con las de Angelina Jolie. Se me ha ocurrido hacer la crítica de la película de “Wanted” basándome en estos números para destacar lo que pienso de este filme. 90% de parecido con “Matrix” que más quisiera esta parecerse en el argumento y la originalidad a aquella. 60% de parecido de la Jolie con ella misma, que ¡Hay que ver lo delgada que se ha puesto esta muchacha! Y 90% de parecido con “El club de la lucha” a la que imita sin acercarse ni a la interpretación ni a la realización y a pesar del parecido con la vida que lleva el personaje en ambas películas y de la similitud que guardan James Mcavoy y Edward Norton no logra la misma calidad. Vuelven a usarse dos actores de prestigio para asegurar el éxito de taquilla pero de nuevo fracasa este truco: Terence Stamp que ya no está para nada y Morgan Freeman que se repite a si mismo nuevamente. Mucho ruido y pocas nueces.
En definitiva una mezcla, sin ton ni son, de varias cintas entre las que se podía incluir “La guerra de las Galaxias” en la que Luke mata también a su padre. Uno se puede creer que un hombre vuele, incluso que las balas tracen curvas imposibles, pero que se cacen y reunan 1000 ratas (con lo difícil y aburrido que debe ser esto) se les ponga un explosivo y un reloj a cada una para hacerlas explotar al mismo tiempo es realmente increible. A no ser que creas en el Flautista de Hamelin y en la paciencia de los chinos.

Los extraños. Un sustito

El terror y el sentimiento de miedo son tan personales como la dentadura. Lo que a unos aterroriza a otros les da risa. Y esto es así ciertamente. Si valoramos este filme desde la propia sensación de miedo habrá gustos para todo el mundo. A mí no me dan miedo las películas de terror así que no puedo juzgar esta cinta desde mi sentimiento. Es muy posible que esta película no pase a la historia del cine de terror junto a “Psicósis” o “Los pájaros” para ello habría que ser tan grande como Alfred Hitchcock, pero “Los extraños” es una obra bien realizada y entretenida que consigue mantener el interés y la tensión con el único defecto de no decirnos a que se debe este horrible asesinato ni a qué viene el extraño título. Cae en el mismo error de casi todo el cine moderno: la obsesión por el éxito en taquilla en los primeros días, descuidando el guión. El ambiente, la música (que durante un momento es el disco rayado) y la interpretación de los dos protagonistas es aceptable. El manejo de la cámara es tranquilo y sin sobresaltos buscando planos de los asesinos intencionadamente largos. Aunque no aporta nada nuevo, la primera película de Bryan Bertino consigue darte un sustito.

Solo sé que debo ser valiente

La grandeza de una película reside principalmente, en la posibilidad de conectar con lo más noble, lo mejor y lo más digno del ser humano. Consiste en que te haga sentir un poco mejor persona de lo que eras antes de ver la cinta. Que la trama se convierta, de alguna forma, en tu vida. No hace falta que tenga grandes efectos especiales (que son, en cierta forma, los que han acabado con la dirección de actores en el cine actual) ni que cuente historias inverosímiles o fantásticas. Sólo que conecte contigo. Si además añades un actor como Gary Cooper y una música como la de Dimitri Tiomkin y una dirección como la de Fred Zinnemann se convierte en una obra maestra. Sólo un actor, sólo una canción, sólo ante el peligro. Desde las primeras notas la música de “do not forsake me Oh my Darling” te hacen sentir que estás ante una emocionante película. Luego los gestos contenidos y tensos de Cooper te confirman en esa sensación. Más tarde, el desarrollo y el clímax final te aseguran que has visto una gran obra maestra irrepetible en la historia del cine. Un filme que demuestra que no todo vale, que sólo hay algunas cosas que tienen auténtico valor.